Kaum einem Künstler ist die Aussage „Musik ist mein Leben“ so auf den Leib geschneidert wie Cr7z.

Anstatt mit Texten auf Papier möglichst viel Kohle scheffeln zu wollen oder einen Prominenten-Status anzuvisieren, lebt Cr7z die Zeilen, die er schreibt – doch beginnen wir von vorn.

Bereits vor 20 Jahren, mit gerade einmal 13 Jahren, begann er, seine ersten eigenen Texte zu verfassen. Die musikalische Prägung war von klassischen internationalen Idolen der Hiphop Szene wie Wu Tang Clan oder IAM gezeichnet. Auf nationaler Ebene hielt der junge Cr7z nicht viel vom damals typischen Vertreten einer einzelnen Stadt und feierte Rap aus der gesamten Bundesrepublik.

Hiphop sollte jedoch nicht der einzige musikalische Weggefährte bleiben: Nebenher waren auch weitere Genres wie Heavy Metal, Pop und Trance prägend.

Nur zwei Jahre später, gerade einmal 15 Jahre alt, nutze Cr7z zahlreiche Jams und Freestyles, um erste Bühnenluft zu schnuppern. Obwohl er über die Jahre über 100 Battles für sich entscheiden konnte, peilte Cr7z nicht die große Rapkarriere an und entschied sich stattdessen für eine Ausbildung zum Mediengestalter. Die Musik war und sollte auch weiterhin eine reine Herzensangelegenheit bleiben.

Inhaltlich gestaltet sich seine Kunst fernab von abgedroschenen und klischeebehafteten Thematiken und resultiert aus der Bildung in zahlreichen Wissensgebieten – so bildet Cr7z sich fortlaufend selbst in Astronomie, Astrologie, Mystik, Religion, Buddhismus oder Psychologie. Nicht nur die Musik profitiert stilistisch von dieser Vielzahl an Interessen – auch die Charakterzüge des Künstlers sind einmalig. Cr7z ist eine sensible und gleichzeitig extrem aufgeschlossene Person, die wahnsinnig viel Feingefühl besitzt und jeden Menschen in seinem Wesen akzeptiert ohne ihn zu bewerten.

Beim Schreiben von Texten kann er sich frei entfalten und seinen Geist öffnen – eben seinem Leben in der Musik Ausdruck verleihen. Jemals alle musikalischen Facetten ausgeschöpft zu haben, ist für ihn unvorstellbar.

Das Gefühl, Texte zu schreiben hat sich für Cr7z in seinen bisher 20 aktiven Jahren kein Stück geändert und seine Freude an der Musik ist unbändig wie an Tag eins.

Ein Indiz dafür ist der unfassbare künstlerische Output, den er bisher zu seinem Katalog zählen kann. In Homerecording Sessions entstandene Songs wurden über die Jahre frei zugänglich bei Myspace oder Soundcloud hochgeladen – inzwischen sind es rund 250 Stück oder anders ausgedrückt: Etwa 17 ganze Alben, die unter Anderem große Namen wie Kool Savas, Kollegah oder Xavier Naidoo featuren.

2012 wurde DJ Eule von 58Muzik auf Cr7z aufmerksam und es dauerte nicht lange, bis auch Cr7z Teil des damaligen Labels wurde. Dort erschienen seine ersten beiden Alben „An7ma“ und „7 Weltmeere“ sowie weitere EPs.

DJ Eule wurde ein enger Partner von Cr7z und produzierte außerdem viel für ihn.

Nach fünf Jahren intensiver und harmonischer Zusammenarbeit gründeten sie im Jahr 2017 gemeinsam ihr Label ARJUNA.

Die letzten 20 Jahre hat Cr7z bereits einen weiten Weg zurückgelegt und mit ARJUNA sind bereits die Weichen in Richtung Zukunft gestellt.

Support: GALV

Woran denkst du bei dem Wort „Frittenbude“? Vielleicht an eine ältere Frau im Kittel, die Currywurst und Pommes verkauft. Und das ist auch ein schönes Bild! Vielleicht aber auch an eine Band, die mit ihrer lebenslustigen Rebellion seit nunmehr 13 Jahren gegen die Erkenntnis ankämpft, dass das Leben nicht immer schön ist und dennoch zelebriert gehört. Aus den Jungs, die ihr erstes von fünf Alben im eigenen Jugendzimmer produzierten, sich durch die Jugendzentren und Clubs des Landes spielten und sich immer lieber den Höhen und Tiefen statt der Monotomie hingegeben haben, ist eine Band geworden, die trotz des jahrelangen Hypes zu ihren Überzeugungen steht: DIY, Haltung beweisen und kein Applaus für Scheisse.

Das AHOII Festival schreibt seine Erfolgsgeschichte weiter: Vom 16. bis 19. Mai 2019 wird das Freiburger Club-Festival (Jazzhaus, The Great Räng Teng Teng und Waldsee) zum sechsten Mal stattfinden und mit FRITTENBUDE, KID SIMIUS, INTERNATIONAL MUSIC, IMPALA RAY, NEUFUNDLAND, SAY YES DOG, RIKAS, ILGEN-NUR und DAS MOPED sind alle Bands für 2019 bestätigt. Mit viel Leidenschaft und dem Faible für Indie-Klänge heuert Käptn Hässler regelmäßig angesagte musikalische Besatzungen aka. Line Ups für das frische, urbane Klubfestival an. Newcomer und bereits etablierte Acts geben sich die Klinke in die Hand und heißen auf den Klubschiffen Jazzhaus, The Great Räng Teng Teng und Waldsee jährlich ein interessiertes und aufgeschlossenes Publikum willkommen.

Support: LUEAM

Liedermacherin Cäthe feiert 2019 ihr Bühnen-Comeback und geht mit dem Berliner Chanson-Noir-Trio Mockemalör gemeinsam auf Tour. Mockemalör, das Trio um Sängerin Magdalena Ganter, die „ohne Schwierigkeiten als Inkarnation einer modernen Marlene Dietrich durchgeht“ (Jazzthetik), übersetzen auf der Bühne Zwanzigerjahre-Kabarett ins moderne Elektro-Idiom. Dabei spannen sie den Bogen von opulenter Sinnlichkeit bis apokalyptische Hysterie, von Jazz-Poetry bis Headbanger-Punk. Mockemalör sind vor allem eine Band, deren Material sich erst live zur vollen Blüte entfaltet. Die Idee der Doppeltour Cäthe & Mockemalör liegt nicht nur nahe, weil es musikalisch, sondern auch menschlich einfach stimmt: „Ich liebe“ so Ganter, „Cäthes unkonventionelle Art!“ Die Doppeltour ermöglicht es, Zeuge dieser von gegenseitiger Wertschätzung geprägten Beziehung zu werden – und bei genauem Hinhören vielleicht auch die eine oder andere gedankliche Gemeinsamkeit der beiden Frauen in ihrer jeweiligen Musik zu entdecken.